Auteur/autrice : Clara

L’art urbain a évolué grâce aux jeunes, ils ont créé une forme d’expression nouvelle et originale, revendiquant un espace de communication. Ils ont montré leurs capacités créatives, construisant des identités collectives, de nouveaux langages et formes de communication.A Lisbonne, cette discipline est répandue et attire même de nombreux touristes chaque année. Si vous souhaitez repérer les endroits où le street-art est très présent dans cette ville, lisez cet article.

Comment le street art est-il reçu à Lisbonne ?

Le street art a d’abord été poursuivi par les autorités qui considéraient qu’il s’agissait d’un pur vandalisme qu’il fallait éradiquer. Le street art a été identifié comme une forme de pollution et de violence. Cette perspective lui a donné encore plus d’importance. Non seulement il a survécu, mais il s’est répandu dans le monde entier. De nos jours, on ne peut pas peindre librement où et quand on veut. Il faut une autorisation de la mairie. Il faut présenter un projet, et ensuite il décide s’il est valorisant ou non pour l’esthétique de la ville.

Si vous vous faites prendre à peindre la ville sans autorisation, vous pouvez recevoir une amende ou même aller en prison. De plus, certaines des œuvres d’art de rue sont effacées et emportées, mais de nouvelles œuvres d’art de rue continuent d’apparaître encore et encore. C’est pourquoi c’est une manière unique de voyager à Lisbonne et de découvrir la ville, de nouveaux messages et dessins s’invitent chaque jour.

Quels sont les meilleurs endroits pour voir le street art de Lisbonne ?

Les œuvres d’art de rue sont un peu temporaires, car on ne sait jamais combien de temps elles vont rester sur les murs ou à quelle vitesse elles vieilliront. C’est pourquoi les itinéraires pour voir le street art de Lisbonne changent constamment. Certaines œuvres disparaissent, tandis que de nouvelles apparaissent dans des endroits inattendus. Mais ne vous inquiétez pas, voici quelques-uns des meilleurs endroits pour voir le street art de Lisbonne. Ce sont les œuvres d’art étonnantes qu’il vous reste encore à admirer.

• Au Chiado, vous trouverez le chef-d’œuvre « Utopia63 », créé par l’artiste brésilien Oliveiros Rodrigues da Silva Junior, sur la Calçada do Carmo. La scène représentée se déroule à la gare du Rossio.
• À Alfama, vous trouverez de nombreuses œuvres d’art de rue étonnantes. Près de la SéCatedral, une peinture murale intitulée « Cavaleiros da Posta Real » a été réalisée par les artistes de rue NunoSaraiva. Cela donne certainement une touche spéciale à la région. L’artiste a transformé le mur blanc en toile et a offert aux gens un chef-d’œuvre du street art.
• Mouraria est un autre quartier important pour la scène street art de Lisbonne. A proximité du Castelo São Jorge, il y a un parking qui ressemble à une authentique galerie d’art ! Plusieurs artistes de rue portugais ont peint les murs du parking. Vous êtes autorisé à entrer pour admirer leurs œuvres gratuitement.
• À Belém, le street artiste Bordalo II a combiné peinture et sculpture pour créer une œuvre d’art étonnante. Pour ses créations, il utilise des trucs qu’il trouve à la poubelle. Il donne vie à des animaux en trois dimensions tout en donnant une seconde vie à des objets ordinaires, censés être des déchets. Vous pouvez retrouver son célèbre raton laveur derrière le Centre Culturel de Belém.

Milan est connu depuis des siècles comme une destination pour les arts du spectacle. Au moins depuis la construction de La Scala, l’opéra légendaire de la ville et l’un des lieux les plus célèbres du monde, les culturati ont afflué à Milan pour les débuts mondiaux des nouvelles œuvres des grands maîtres de l’opéra italien. Que vous ayez envie d’opéra, de ballet ou de théâtre, voici une liste des meilleurs lieux d’arts du spectacle à Milan, en Italie.

La Scala (opéra, musique et ballet)

La Scala a ouvert ses portes en 1778, avec le début de « L’Europa Riconosciuta » d’Antonio Salieri. Rossini, Puccini et Verdi ont également présenté certaines de leurs œuvres au monde sur la scène de La Scala. Après avoir été détruit pendant la Première Guerre mondiale, le théâtre a été reconstruit dans les années qui ont suivi; maintenant, il donne un air d’histoire et de prestige grâce à son intérieur de riches tons rouges et or, des sièges de boîte privés richement décorés et des lustres scintillants.

Si vous êtes en voyage en Italie pour l’opéra, essayez de planifier votre voyage à Milan autour d’une représentation à La Scala. Il y a des représentations d’opéra principalement toute l’année, car le théâtre est fermé pendant le mois d’août. La Scala propose également des spectacles de ballet et de musique classique.

Teatro Nuovo (théâtre, danse, comédie musicale et concerts)

Ouvert en 1938 au plus fort de la domination fasciste en Italie, le design du Teatro Nuovo porte toutes les caractéristiques de l’architecture autocratique: un design en blocs, imposant et rationalisé qui est relativement exempt d’ornementation. Chose intéressante, le directeur fondateur du théâtre, Remigio Paone, était un antifasciste convaincu qui a mis en scène des œuvres jugées trop controversées pour le régime de Mussolini. Paone a été contraint à l’exil pendant la Seconde Guerre mondiale, mais il est retourné diriger le théâtre jusqu’à sa mort dans les années 1970.

Aujourd’hui, le Teatro Nuovo est toujours un lieu de productions irrévérencieuses, satiriques et ouvertement politiques, ainsi que de comédies, de comédies musicales et d’opéra. Les billets commencent à 10 ou 40 euros, selon la production.

Il Piccolo Teatro (Drame et Danse)

Depuis son lancement dans les années d’après-guerre, la première maison de théâtre publique d’Italie a régulièrement mis en scène certaines des œuvres les plus difficiles du théâtre occidental, d’Euripide et Shakespeare aux productions confrontées à la crise des immigrants en Europe. Même si les représentations sont toutes en italien, les spectacles au Il Piccolo Teatro (le Petit Théâtre) sont assurément audacieux et stimulants. Les billets sont au prix de 10 à 15 euros.

Teatro Manzoni (Drame et Cabaret)

Fondé en 1850 en tant que théâtre de pièces de théâtre, le Teatro Manzoni a été détruit par les bombes alliées en 1943. Reconstruit dans un nouvel emplacement près de La Scala, il a rouvert ses portes en 1950. Le théâtre est aujourd’hui un espace royal pour les pièces de théâtre, les spectacles de variétés et les performances musicales. Les billets commencent à 17 euros, et les parents peuvent souvent trouver des productions qui plairont aux jeunes enfants.

Pour beaucoup de familles, le baptême est un événement très spécial. C’est une cérémonie qui symbolise la nouvelle vie de l’enfant en tant que chrétien. Pour marquer le grand jour, il faut organiser une fête en compagnie de la famille et des amis. Ce serait une occasion pour ces derniers d’offrir un cadeau à l’enfant. Le meilleur choix serait une médaille.

Médaille : un meilleur choix de cadeau pour marquer le baptême

Lors d’un baptême que ce soit religieux ou civil, offrir à l’enfant une médaille est une excellente option. Ce type de cadeau est très original et unique permettant de bien marquer l’évènement. Effectivement, ce cadeau peut être porté et gardé tout au long de la vie de l’enfant. Il se souviendra pendant longtemps du geste effectué par la personne en lui offrant ce présent. Sur le marché, on peut trouver d’innombrables modèles de medaille bapteme. On peut en trouver en or, en argent ou même originale. En général, une médaille est constituée d’un personnage important de l’Eglise. Si le baptême est religieux, on peut dans ce cas opter pour une médaille illustrée par une image de la Vierge, du Christ, de Marie et Jésus réunis, d’un Saint, d’une colombe ou encore d’une croix. Il est à noter qu’une médaille peut être agrémentée de l’image de Marie parce qu’elle est considérée comme protectrice des jeunes enfants.

Par ailleurs, dans le cas où le baptême est civil, il est préférable d’opter pour une image d’un ange, d’un enfant ou encore d’un élément de la nature sur la médaille.

Le choix de la matière de la médaille baptême

Lorsqu’on choisit une médaille, la matière fait partie des critères qu’il faut prendre en considération. Le plus apprécié est l’or. C’est un matériau plus durable et plus résistant. Il pourra accompagner l’enfant tout au long de sa vie sans détériorer. On peut tout à fait choisir entre l’or 375 / 750. L’or blanc et le jaune peuvent convenir parfaitement que ce soit aux garçons ou aux filles. Le mélange des 2 ors est tendance, même si l’or gris peut être remplacé par l’acier.

Après, il est également possible de choisir l’argent si on a un budget assez limité pour l’achat d’une médaille baptême. Même si ce matériau est moins onéreux, il est quand même solide. Pour conserver tout son éclat et sa brillance, il est recommandé de choisir le rhodié. Il faut seulement faire attention à la taille de la bélière et la chaîne.

Les différentes tailles d’une médaille de baptême

Les médailles de baptême existent en trois diamètres différents. Le premier est le 16 mm correspondant à la taille d’une pièce de 1 centime d’euro. Il est surtout idéal pour les petits garçons ou pour les personnes qui aiment les bijoux discrets. Après, il existe le 18 mm qui est la taille standard d’une médaille. Le 20 mm est la taille la plus importante. Ici, la médaille est portée comme un véritable bijou.

Il faut ainsi noter que le choix d’une médaille baptême ne doit pas se faire n’importe comment. Des points doivent être pris en compte.